Abe (Abraham) Schwartz war jahrzehntelang einer der bekanntesten und einer der am meisten aufgezeichneten Orchesterdirigenten im New Yorker Raum. Er war auch ein bekannter anerkannter Violinist des Tanzorchesters. Sein nationaler, wie auch internationalen Ruhm als Klezmer-Dirigent verdankte er den Aufnahmen seiner verschiedenen Orchestern.<\/p>\n
1899 wanderte er im Alter von 18 Jahren, zusammen mit seinen Eltern, in die Vereinigten Staaten aus. Er wuchs in der N\u00e4he von Bukarest auf, wo er sich seine musikalischen Kenntnisse, nachweislich selbst angeeignet hatte. Nachdem er in den j\u00fcdischen Kreisen New Yorks ein renommierter Dirigent von Tanzkapellen geworden war, markierte der Tag seines Engagements als Supervisor f\u00fcr Instrumentalaufnahmen f\u00fcr das Columbia-Label, seinen Einstieg in die Schallplattenindustrie.<\/p>\n
Etwa zur selben Zeit (ca. 1917) begann auch seine Studiokarriere mit der Ver\u00f6ffentlichungen zweier sogenannter \u201erussischer\u201c Tanzmelodien; einem Sher<\/em> und einem Bulgar<\/em>, gespielt von seinem Oriental Orchestra. Wenn auch keines dieses Lieder russisch war, herrschte doch zur damaligen Zeit eine exotische Vorstellung vom \u201egeheimnisvollen Russland\u201c vor, welche alles orientalisch wirken lie\u00dfen. Notenverlage und Plattenfirmen der damaligen Zeit, wandten sich an j\u00fcdische immigrierte Musiker, um sie als authentische Tr\u00e4ger \u201eneuer\u201c Klangfarben zu pr\u00e4sentieren. Diese Komponisten und Arrangeure, welche dem Anschein nach, \u201efrisch aus Russland angekommen waren\u201c, obwohl die meisten von ihnen doch in Wahrheit aus der Ukraine, Wei\u00dfrussland, Galizien, Polen, Rum\u00e4nien oder Bessarabien stammten, wurden diesem Irrglauben folgend, als Kulturvermittler angesehen. Au\u00dferdem spielten viele dieser j\u00fcdischen Musiker mit zigeunerischen, rum\u00e4nischen oder russischen Musikern und assimilierten so einige ihrer Stile. Dennoch wurden viele dieser Melodien und Stile, einst von Klezmorim in verschiedenen Teilen Osteuropas gespielt, ungeachtet der m\u00f6glichen fr\u00fcheren Ver\u00e4nderungen ihrer urspr\u00fcnglichen Traditionen. Nach dieser ersten Aufnahme, dirigierte Schwartz 1917 die Orchester f\u00fcr sechs weitere Aufnahmen, eine davon war der ber\u00fchmte \u201eTants Tants Yiddelech\u201c, einer der allerersten Klezmer-Hits, der seitdem von verschiedenen K\u00fcnstlern, in unterschiedlichen Versionen interpretiert wurde, darunter das sehr bekannte \u201eTire l\u2019Aiguille\u201c von Ren\u00e9e Lebas.<\/p>\n Wie viele Klezmorim vor ihm (und nach ihm) schrieb und spielte er f\u00fcr das jiddische Theater. 1920 bearbeitete und nahm er mehr als 35 Klezmer-Melodien auf, darunter Shers, Bulgars, Freilachs und Khosidls. Einige davon wurden von ihm komponiert, wie z.B. \u201eA Glass of Wine\u201c, andere waren traditionelle Melodien.<\/p>\n Auch wenn er einerseits mit seinem Orchester und anderen Ensembles aufnahm, finden sich unter seinen besten Aufnahmen auch eine von ihm, wie er nur von seiner damals 12 Jahre alten Tochter Sylvia am Klavier begleitet wurde.<\/p>\n Sp\u00e4ter galt er, wenn auch inoffiziell als A & R (Talentscout) der amerikanischen Plattenindustrie und brachte einige junge K\u00fcnstler zu Aufnahmen, darunter insbesondere Naftule Brandwein und Dave Tarras.<\/p>\n Greifen Sie auf unsere Archive \u00fcber Abe Schwartz zu<\/a><\/p>\n\n\n