David Itsy Tarasyuk (ca 1897-1989), der unter dem Namen Dave Tarras bekannter war, wurde in dem Dorf Ternovka, nahe der ukrainischen Stadt Uman, geboren. Bereits in seiner fr\u00fchen Kindheit wurde er mit der Klezmer-Musik vertraut gemacht, da sein Vater ein Klezmer-Posaunist und Badkhn (Hochzeitsunterhalter) war. Der junge Tarras spielte oft im Orchester seines Vaters (Kapelye). Er spielte Balalaika, Cobza (eine Art Oud), Gitarre, Mandoline und Fl\u00f6te. Im Jahr 1915, wurde Dave Tarras, der bereits Klarinette spielte, in die Armee des Zaren eingezogen und wie es bei vielen Klezmorim vor ihm bereits der Fall war, bot ihm sein musikalisches Talent die M\u00f6glichkeit, in einer Milit\u00e4rkapelle zu dienen, anstatt in den Sch\u00fctzengr\u00e4ben k\u00e4mpfen zu m\u00fcssen. Die Russische Revolution, Pogrome und die unsichere wirtschaftliche Lage, brachten ihn dazu 1921 nach New York zu emigrieren. Dort begann er in einer Konfektionsfabrik als Hausmeister zu arbeiten, da er glaubte, als Musiker nicht gut genug zu sein, um damit seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Man erz\u00e4hlt sich zudem, dass bei seiner Ankunft auf Ellis Island, der Immigrantensammelstelle von New York, seine Klarinette von der Einwanderungsbeh\u00f6rde zerst\u00f6rt wurde und er sich, erst nach einer langen Zeit des Sparens, eine neue kaufen konnte.<\/p>\n
Doch bald schon wurde er sich bewusst, dass er besser als die meisten Berufsmusiker war und dass er mit seiner Klarinette sehr viel mehr Geld verdiente. Seine F\u00e4higkeit, Noten zu transponieren und zu lesen, machte ihn bald zu einem gefragten Musiker und begr\u00fcndete nicht nur seine Karrieren, sondern auch seine langj\u00e4hrige Rivalit\u00e4t mit seinem Kollegen, dem Klarinettisten Naftule Brandwein.\u00a0 Dave Tarras konnte aufgrund seiner F\u00e4higkeit des Vom-Blatt-Lesens und seiner absoluten Ruhe, Naftule Brandwein, in Joseph Cherniavskys Yiddish American Jazz Band, ersetzen. Bald darauf nahm Dave Tarras mit Abe Schwartz auf, nachdem Schwartz Brandwein gefeuert hatte. Nach und nach wuchs Dave Tarras Bekanntheitsgrad und mit diesem auch die Liste seiner Arbeitgeber. Er arbeitete und spielte f\u00fcr Joseph Rumshinsky, die Orchester von Abe Ellstein und von Alexander Oleshanetsky, die Al Glasers Bucovina Kapelle, Moishe Oysher, Sholom Secunda, Molly Picon, Seymour Rechzeit, Maurice Schwartz, Aaron Lebedeff, die Barry Sisters und viele andere. Dar\u00fcber hinaus hat er, neben Aufnahmen j\u00fcdischer Musik, auch griechische, polnische und russische Musik aufgenommen.<\/p>\n
Klezmer-Enthusiasten, besonders zeitgen\u00f6ssische Klarinettisten, diskutieren oft und gerne dar\u00fcber, ob Tarras oder Brandwein besser oder der Klezmer-Musik treuer sei. Tarras Stil war weicher, feierlicher, mit langsamen Vibrato, w\u00e4hrend seine Phrasierung sauber, pr\u00e4zise und rhythmisch war. Sein Spiel war nicht, wie das von Brandwein, welcher beeinflusst war von der Klezmer-Geigentradition der polnischen Region Galiziens. Tarras spielte bereits auf eine weniger traditionelle Weise, als er noch in Ternovka lebte, sicherlich weil er in einem Milit\u00e4rorchester gespielt hatte, in welchem die orchestrale Einheit mehr im Fokus stand als die Individualit\u00e4t der Solisten.<\/p>\n
Man schreibt Dave Tarras die Entwicklung der Bulgars,<\/em> als popul\u00e4rer Stil der j\u00fcdischen Tanzmusik zu. Die Bulgars<\/em> waren nicht ganz so beliebt wie die Freylekhs<\/em> und wurden oft f\u00fcr verschiedene ethnische Gruppen in Osteuropa gespielt. Der Bulgar<\/em> stammte urspr\u00fcnglich aus Bessarabien und wurde in den 1940 Jahren zum Inbegriff der amerikanischen Klezmer, besonders nach der Komposition von Dave Tarras und seinen zahlreichen Aufnahmen des Bulgars<\/em>. Ihr virtuoser Charakter und ihre Popularit\u00e4t waren so bedeutenden, dass viele Musiker und die j\u00fcdische \u00d6ffentlichkeit Bulgars <\/em>f\u00fcr den Inbegriff der Klezmer hielten. Von Mitte der 1930er an, bis Ende der 1950er Jahre, war Dave Tarras der popul\u00e4rste Klezmer-Klarinettist und zu h\u00f6ren im Radio, auf Aufnahmen, in den Catskills (die ber\u00fchmte Borsht belt), auf den B\u00fchnen jiddischer Theater und auch bei Hochzeiten und anderen Veranstaltungen des gesellschaftlichen Lebens. Sein Stil beeinflusste eine ganze Generation von Bale-Kulturnik-Klarinettisten, von denen der wohl bekannteste, sein Sch\u00fcler Andy Statman war. 1955 nahm er mit dem Orchester der Musiker-Br\u00fcder (darunter Sam Musiker, der sein Schwiegersohn geworden war) ein neues Album auf, eine Mischung aus Klezmer und Swing was damals \u00fcberaus revolution\u00e4r war, jedoch kein Publikum fand. Einer seiner letzten Auftritte, erfolgte in dem Dokumentarfilm \u201eA jumping night in the garden of Eden\u201c.<\/p>\n Er verstarb am 13. Februar 1989 in Oceanside, Nassaud County im Bundesstaat New York und hinterlie\u00df eine Tochter, Broune, einen Sohn, Seymour und sieben Enkelkinder.<\/p>\n Greifen Sie auf unsere Archive \u00fcber Dave Tarras zu<\/a><\/p>\n\n\n