{"id":80250,"date":"2021-12-07T15:20:29","date_gmt":"2021-12-07T14:20:29","guid":{"rendered":"https:\/\/www.iemj.org\/elmaghribi-samy-1922-2008\/"},"modified":"2023-07-04T10:15:25","modified_gmt":"2023-07-04T08:15:25","slug":"elmaghribi-samy-1922-2008","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.iemj.org\/it\/elmaghribi-samy-1922-2008\/","title":{"rendered":"Elmaghribi, Samy (1922 – 2008)"},"content":{"rendered":"

Samy Elmaghribi, il suo nome di nascita \u00e8 Salomon Amzallag, nasce il 19 aprile 1922 a Safi in Marocco, un giorno piuttosto simbolico. Dice ad un giornalista canadese: \u201cSono nato sotto il segno del canto, il settimo giorno di Pessah, il giorno in cui il popolo ebraico \u00e8 uscito dall\u2019Egitto. Ora, secondo la tradizione giudeo-sefardita, Moshe Rabbenu cant\u00f2 quando gli ebrei attraversarono il Mar Rosso. L\u2019ottavo giorno della mia nascita, mio padre aveva invitato delle Shikhat,<\/em> cantanti femminili, a cantare melodie popolari vicino alla mia culla\u201d.<\/p>\n

Salomone \u00e8 il pi\u00f9 giovane dei tre figli di Farha e Amram Amzallag. Nel 1926 la famiglia si trasferisce a Rabat e il giovane Samy si interessa rapidamente alla musica arabo-andalusa.<\/p>\n

Si narra che all\u2019et\u00e0 di 7 anni si sia fabbricato un mandolino, con i fili di lino che raccoglieva nella sartoria del padre sarto. Impara a suonare l\u2019oud da solo ed inizia a frequentare i musicisti del quartiere ebraico di Rabat ed a cantare alla sinagoga e alle feste familiari.<\/p>\n

All\u2019et\u00e0 di 14 anni, dopo la morte di sua madre, Samy e la sua famiglia si trasferiscono a Sal\u00e9. Studia prima all\u2019Alliance Isra\u00e9lite, poi perfeziona la sua arte musicale al Conservatorio di Casablanca. E\u2019 finalmente all\u2019et\u00e0 di 20 anni che lascia il suo posto di direttore commerciale per consacrarsi unicamente al canto ed alla musica.<\/p>\n

\"\"Nel 1948, il suo primo successo Loukane Elmlayin<\/em> (Ah, se fossi milionario<\/em>) lo spinge ad andare a Parigi dove incide la sua prima registrazione con Path\u00e9 Marconi.<\/p>\n

Nel 1950, tornato in Marocco, suona con la sua orchestra i Samy\u2019s Boys.<\/em><\/p>\n

Salomon Amzallag, la cui notoriet\u00e0 cresce in Marocco, si stabilisce a Casablanca e adotta il suo nome d\u2019artista Samy Elmaghribi, Samy il Magrebino. Vi crea la sua casa discografica, Samyphone<\/em><\/a>, dopo essere stata pubblicato per lungo tempo dalla Path\u00e9.<\/p>\n

Tra il 1942 e il 1964, Samy compone un repertorio di canzoni popolari conosciute in tutto il Maghreb. Da un lato, influenzato da Salim Halali<\/strong><\/a> di cui ammira la voce, riprende dei canti tradizionali, in particolare i vecchi qassidat <\/em>di Sidi Qaddour<\/strong> Al \u2018Alami<\/strong>, di Cheikh Bouazza<\/strong>, di Bensliman<\/strong> e di altri grandi tenori della poesia di malhoun<\/em>. Dall\u2019altro, compone una musica popolare con influenze tradizionali, sui motivi del malhoun<\/em> o del hawzi<\/em>.<\/p>\n

Effettua molteplici tourn\u00e9es, soprattutto in Algeria, dove si esibisce con l\u2019orchestra sinfonica di Radio Algeri.<\/p>\n

Emigra in Canada nel 1960. A quel tempo, la comunit\u00e0 sefardita di origine marocchina cresce d\u2019importanza a Montreal e Samy El Maghribi diventa nel 1967 il primo hazan (cantore) della sinagoga ispano-portoghese Shearith Israel. Rester\u00e0 in carica per 16 anni.<\/p>\n

\"\"Nel 1984 lascia Montreal e va a vivere ad Ashdod, in Israele. Fonda il Merkaz Piyyout<\/strong> Veshira<\/strong>, un centro di musica sefardita dove insegna come direttore pedagogico dal 1988 al 1994 e dirige una corale studentesca che diventer\u00e0 pi\u00f9 tardi l\u2019Orchestra Andalusa di Israele<\/strong>. Il 27 aprile 2005, Samy Elmaghribi partecipa ad un concerto in onore della sua carriera di cantante e d\u2019insegnante. L\u2019evento, che si svolge all\u2019Opera di Tel Aviv, segna anche il decimo anniversario dell\u2019Orchestra Andalusa di Israele.<\/p>\n

Torna a vivere a Montreal nel 1996, ma continua a viaggiare per il mondo ed a partecipare a molti importanti eventi musicali, come il Festival di Canto Gharnati<\/em> a Rabat e Oujda (1999) ed il Festival Arabo-Andaluso a l\u2019UNESCO (Parigi 2000). Nel 2006 \u00e8 l\u2019invitato del popolare programma televisivo Shada al alhan<\/em>, la cui registrazione diventa virale su YouTube.<\/p>\n

Negli Stati Uniti lavora per un certo periodo come cantore della sinagoga sefardita \u00ab\u00a0Beit Yosef\u00a0\u00bb nel New Jersey e insegna liturgia sefardita, tra l\u2019altro alla Yeshiva University di New York.<\/p>\n

Muore il 9 marzo 2008 a Montreal.<\/p>\n

UN GENIO MUSICALE<\/strong><\/p>\n

Samy Elmaghribi ha saputo unire la tradizione e la modernit\u00e0, il sacro ed il profano, Ebrei e Musulmani.<\/p>\n

\"\"La sua musica incorporava la quintessenza dell\u2019eredit\u00e0 musicale giudeo-marocchina e andalusa. Aveva un\u2019erudizione musicale unica che si rifletteva nella sua perfetta padronanza dell\u2019ebraico e dell\u2019arabo classico. Fu il primo a trascrivere la musica andalusa. Ne ha studiato il repertorio per formare dei melomani nella tradizione della poesia cantata giudeo-marocchina, dei piyoutim<\/em>, del malhoun<\/em> e del matrouz<\/em>, dei noubas<\/em> del gharnat<\/em>i, del mou\u2019al <\/em>marocchino, del cha\u2019\u00e2bi<\/em> algerino e del hawzi<\/em>.<\/p>\n

Padroneggiava e combinava armoniosamente quattro generi: la canzone popolare marocchina antica e moderna, il canto classico andaluso ed il canto liturgico, ai quali ha incorporato delle melodie dalla Turchia e dall\u2019Europa centrale.<\/p>\n

Ha seguito la strada gi\u00e0 tracciata da altri prima di lui all\u2019inizio del XX secolo, in particolare da Edmond-Nathan Yafil<\/strong>, che pubblic\u00f2 il suo Diwan El Aghani Min Kalam<\/em> El Andalous<\/em> nel 1905, e da David Iflah<\/strong>, considerato il \u201cDecano\u201d della musica andalusa e rispettato dai suoi pari ebrei e musulmani.<\/p>\n

Tuttavia, a differenza di coloro che lo hanno preceduto, ha applicato sistematicamente la sua arte sperimentando e registrando musica in ciascuno dei generi che compongono il repertorio musicale giudeo-arabo-andaluso. Il suo genio risiedeva nella sua capacit\u00e0 di attingere al vasto opus musicale degli undici nouba <\/em>della musica andalusa ogni volta che voleva comporre nuove melodie. La sua intima conoscenza dei 5 movimenti di ciascuno dei nouba <\/em>gli ha permesso di estrarne melodie di facile interpretazione, sia in ambito religioso che secolare.<\/p>\n

Grazie alla sua conoscenza musicale enciclopedica, poteva facilmente discernere le sfumature tra la musica classica andalusa ed il genere gharnati<\/em>.<\/p>\n

Samy si \u00e8 recato ad Algeri negli anni \u201950 per ascoltare grandi maestri come Dahman Ben<\/strong> Achoure <\/strong>o Reinette l\u2019Oranaise<\/strong> e per assorbire i toni unici dell\u2019interpretazione algerina della musica gharnati<\/em>. In seguito avrebbe tratto ispirazione da questa forma di musica non orchestrale per dirigere dei servizi nelle grandi sinagoghe di Casablanca, Parigi, Gerusalemme e Montreal. Le sue interpretazioni di Kol Nidr\u00e9 sono rinomate per la loro potenza e la delicatezza delle loro intonazioni. \u00abMai un ebreo maghrebino ha avuto cos\u00ec tanta influenza su un repertorio musicale visto principalmente come dominio esclusivo degli arabi\u00a0\u00bb. (Avraham Elarar, presidente della \"\"fondazione dell\u2019Orchestra Andalusa di Israele).<\/p>\n

La sua interpretazione di canzoni popolari, i qassidat<\/em>, e le sue canzoni dallo stile riconoscibile tra tutte sono rimaste impresse per sempre nei cuori di una comunit\u00e0 sparsa per il mondo, ed anche in quello delle nuove generazioni che canticchiano le sue melodie. , anche se non ne capiscono sempre le parole e il significato.<\/p>\n

Samy \u00e8 riuscito a unire Ebrei e Musulmani attraverso l\u2019amore per il canto, contribuendo cos\u00ec alla visione della pace nei tempi futuri.<\/p>\n

Fonti:<\/strong><\/p>\n