Libro-disco 2 CD, 264 páginas, Ed. Voilà Records, septiembre de 2025.
Las investigaciones de Olivier Lalane comenzaron en 2020, durante el confinamiento. Al detenerse en el cartel de un concierto de 1905 en el Musikverein de Viena, encontrado por casualidad, descubre el nombre de Oskar C. Posa, desconocido en el programa, flanqueado por dos compositores mucho más famosos: Arnold Schönberg y Alexander von Zemlinsky. Intrigado, buscó en vano el nombre de Posa en Internet y en los diccionarios de música. Su curiosidad se convirtió en obsesión. Entonces comenzó cuatro largos años de investigación que le llevaron a encontrar partituras, manuscritos y rastros de este compositor caído en el olvido.
Pero, ¿quién era Oskar Posa? Su total olvido sorprende como uno de los mayores misterios de la historia de la música. Compositor postromántico austriaco famoso a principios del siglo XX, amigo de los grandes compositores de su época, escribió, entre otras cosas, 80 lieder[1]Los lieder son poemas musicados. que se cantaban en toda Europa y Estados Unidos. Estas piezas seducen por su sensualidad armónica, heredada de Brahms y Wagner, y por el lugar sin precedentes que otorgan al piano, que se equipara al canto.
Oskar Posa, la trágica y banal historia de un compositor víctima del antisemitismo
Nacido en el seno de una familia judía de Viena el 16 de enero de 1873, Oskar Carl Posamentir abandonó pronto su apellido, vinculado al oficio de pasamanero, un artesano tejedor que fabrica pompones, cintas, galones, cordones o flecos para cortinas— y fue bajo el nombre de Oskar C. Posa como el compositor firmó sus obras y apareció en escena desde el comienzo de su carrera, hasta que lo adoptó oficialmente en el Registro Civil en 1911. Pianista virtuoso, tomó clases particulares de piano y composición con Otto Bach, Ignaz Brüllet y, sobre todo, Robert Fuchs, profesor de armonía y contrapunto de toda una generación de compositores posrománticos, entre los que se encontraban Richard Strauss, Gustav Mahler, Hugo Wolf, Alexander von Zemlinsky, Franz Schreker, Jean Sibelius, Max Steiner y Erich Korngold.
Al igual que Mahler, Posa se convirtió al catolicismo en 1897 para poder dedicarse a la música profesionalmente. El público vienés descubrió su música en febrero de 1898, en un concierto del barítono Eduard Gärtner y el violinista Fritz Kreisler, al que el compositor acompañó al piano. Se estrenaron cuatro de sus lieder: Heimweh, Heimkehr, Scheiden und Meiden et Irmelin Rose.
El año siguiente resultará decisivo. El pianista y compositor Julius Röntgen, a quien Posa envió sus partituras, se enamora perdidamente de su música, hasta el punto de escribirle el 18 de junio de 1899: «Considero que sus lieder se encuentran entre los mejores que se han escrito jamás, y estoy seguro de que basta con que se den a conocer para que este juicio sea universalmente confirmado». »[2]Esta referencia, así como gran parte de este artículo, proceden del notable libreto de Olivier Lalane que acompaña a este álbum doble.
C’est donc sous les meilleurs auspices que s’ouvre l’année 1900 : en janvier, Röntgen et le chanteur Messchaert présentent plusieurs lieder de Posa à Amsterdam, puis à Vienne. Le succès est immédiat. La maison Simrock, éditeur historique de Brahms, décide alors de publier deux cahiers de lieder de Posa. Au second semestre de 1900, Posa abandonne son poste d’assesseur au tribunal de district de Vienne pour se consacrer pleinement à la musique.
En 1901, cuando debía interpretarse su Sonata para violín y piano, una obra genial de dificultad sobrehumana, los intérpretes previstos se retiraron en el último momento y el estreno público de esta obra se convirtió en una pesadilla. El compositor cayó entonces en una profunda depresión.
A principios de 1904, Schönberg, Zemlinski y Posa decidieron fundar la Asociación de Compositores de Viena (Vereinigung Schaffender Tonkünstler in Wien) cuya misión era promover las obras musicales modernas a través de conciertos. Esta Asociación tenía como presidente de honor a Gustav Mahler y contaba con miembros tan prestigiosos como Max Reger, Hans Pfitzner, Max von Schillings, Karl Weigl, Siegmund von Hausegger, Röntgen o Jean Sibelius. La Vereinigung invitó a los compositores a proponer nuevas obras que se interpretarían en concierto. A finales de septiembre de 1904, 127 compositores presentaron cerca de 900 obras. La primera temporada se anunciaba ambiciosa: se programaron seis conciertos. El 23 de noviembre de 1904, el primer concierto presenta la Fantasía Dionisíaca de Siegmund von Hausegger dirigida por Zemlinsky, tres lieder orquestales de Hermann Bischoff dirigidos por el compositor y, tras el intermedio, el estreno vienés de la Sinfonía Doméstica de Richard Strauss, con Mahler a la batuta.
El programa del segundo concierto, celebrado el 25 de junio de 1905, ofrecía tres creaciones mundiales dirigidas por sus autores: Pelleas und Melisande de Schoenberg, La Petite Sirène de Zemlinsky y, en medio, las cinco Soldatenlieder de Posa. Las obras de Zemlinski y Posa fueron relativamente bien recibidas, pero la obra de Schönberg, compleja y larga (casi una hora), desconcertó a parte del público. Sin embargo, en la Viena conservadora de principios del siglo XX, ninguno de los tres compositores escapó a las numerosas críticas que aparecieron en las crónicas musicales tras el concierto. Los Soldatenlieder de Posa se ven afectados por la polémica, ¡e incluso a veces se silencian!
El tercer concierto sinfónico de la asociación, previsto para marzo, tuvo que cancelarse por falta de fondos y fue sustituido por un recital de lieder. La Vereinigung, recién fundada, se vio abrumada por el peso de su ambición. A pesar de las donaciones, los ingresos y las afiliaciones, la disolución, inevitable, se hizo efectiva en otoño de 1905, tras una única temporada de once conciertos. Pero para Posa, la misión estaba cumplida. Un déficit financiero no significa un fracaso ideológico. Y aunque es cierto que no todos los conciertos revelaron obras maestras, la asociación supo imponer nombres aún desconocidos para el gran público en Viena.
Para ganarse la vida, Posa se convierte en director de orquesta o coro en diferentes instituciones alemanas y austriacas. También imparte clases particulares y acompaña a cantantes en conciertos. Al mismo tiempo, sigue componiendo lieder que gozan de un éxito creciente y, en 1911, encuentra un nuevo editor, Julius Heinrich Zimmermann, en Leipzig.
Ese mismo año, Posa se convierte en director de orquesta de la segunda ópera más grande de Austria, en Graz, donde ejercerá con bastante regularidad hasta 1933. Entre 1933 y 1938, imparte clases como director de canto en el prestigioso Conservatorio de Viena. Pero el 11 de marzo de 1938, las tropas de Hitler anexionaron Austria a la Alemania nazi. Cuatro días después, el 15 de marzo, Alfred Orel fue nombrado director interino del Conservatorio de Viena. Musicólogo bruckneriano y nacionalista convencido, se le encarga poner la institución en conformidad con los principios del Reich: expulsar a los profesores judíos o considerados políticamente indeseables. El 7 de abril, Posa es suspendido de sus funciones docentes. Su despido definitivo se pronuncia el 1 de junio de 1938. A partir de ese día, su música nunca más volverá a interpretarse. El compositor permanece en Viena sin trabajo, sin ingresos y sin medios para abandonar el país. Se encierra en su casa con sus hermanas Charlotte y Helene. Su tercera hermana, Elsa, será pronto deportada junto con su marido Ernst Khuner al campo de concentración de Theresienstadt, del que lograrán escapar.
A partir de 1939, el régimen nazi encarga al musicólogo Herbert Gerigk la redacción de un Léxico de los judíos en la música, cuyo objetivo es excluirlos de la vida musical. Contra todo pronóstico, Posa no aparece en la primera edición publicada en 1940. El 11 de enero de 1941, una misiva firmada por un tal Bury, miembro de la oficina central de formación ideológica del partido nazi, es enviada al editor del diccionario. La misiva señala varios olvidos que deben corregirse con urgencia, entre ellos el de Posa. Unos meses más tarde, su nombre se añade efectivamente a la segunda edición. Esta inscripción oficial entre las personalidades indeseables sella definitivamente su expulsión de la vida musical.
Tras la liberación, Posa, que entonces tenía 72 años, no fue readmitido en el Conservatorio de Viena. Agotado y sin recursos, Posa volvió a componer en 1947. De este periodo surgirán sus tres últimas obras, nunca editadas: Edward y Ein Lied Chastelards, dos lieder para barítono y pequeña orquesta, el Cuarteto de cuerda, op. 18, y su única gran obra sinfónica para orquesta, hoy perdida, un Praeludium und Fuga fantastica, op. 19. Pero Posa ya ni siquiera tiene medios para pagar su cuota a la AKM, la sociedad austriaca de gestión de derechos de autor, lo que le priva de toda posibilidad de percibir derechos o solicitar el fondo de ayuda. Fallece el 15 de marzo de 1951 en medio de la indiferencia general.
Entre su fallecimiento y su funeral, Viena se despierta in extremis y recuerda repentidamente su fama pasada. En reconocimiento a su contribución a la vida musical de la ciudad, se le concede una tumba de honor en el Zentralfriedhof, el cementerio central de Viena, donde descansan Beethoven, Schubert, Brahms, Wolf, Zemlinsky o Schoenberg. Sus partituras y manuscritos pasan a formar parte de los fondos de la Biblioteca de Viena, situada en el Ayuntamiento.
Fuentes: Olivier Lalane, libreto del CD Oskar C. Posa (1873-1951) – Lieder, Sonata para violín y piano, Cuarteto de cuerda.
Los intérpretes
Juliette Journaux, pianista; Edwin Fardini, barítono; Eva Zavaro, violinista; Cuarteto Métamorphoses; Simon Dechambre, violonchelista.
Algunas palabras sobre el sello Voilà Records
Fundada en 2025 por Olivier Lalane, Voilà Records se dedica al redescubrimiento de compositores caídos en el olvido. Cada proyecto se concibe como una auténtica investigación: búsquedas en los archivos de las bibliotecas, lecturas, genealogía, búsqueda de partituras, revisión de la prensa antigua. ¿El objetivo? Sacar a la luz tesoros musicales inéditos y darles a conocer hoy con el mismo cuidado, y más aún, que a los grandes clásicos.
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