Music of David Eisenstadt

Der Dirigent, Pädagoge und Komponist Dawid Ajzensztadt (David Eisenstadt) wurde 1890 in Nasielsk (Polen) geboren. Er wurde 1942 in Treblinka ermordet, nachdem die Nazis das Warschauer Ghetto liquidiert hatten. Diese im Jahr 1924 erschienene Langspielplatte würdigt ihn, indem sie einen Teil seiner Werke zum ersten Mal wieder zum Leben erweckt.

David Eisenstadt

David Eisenstadt war zunächst in Berlin, dann in Gomel, Riga und Rostow am Don als Chorleiter tätig, bevor er 1921 die Leitung des Chores der Großen Synagoge in der Tłomackie-Straße in Warschau übernahm. In dieser monumentalen Synagoge mit fast 2.000 Plätzen leitete er rund 20 Jahre lang einen Chor, der aus etwa 80 Jungen im Alter von 9 bis 13 Jahren sowie etwa 20 Männern bestand.

Neben den Gottesdiensten gab dieser schnell bekannt gewordene Chor Konzerte mit weltlicher Musik und nahm für den polnischen Rundfunk auf. In der Großen Synagoge wurde der Chor ursprünglich von einem Harmonium begleitet, obwohl in vielen Quellen auch der Klang einer Orgel erwähnt wird.

1935 trat der Chor bei der Weltpremiere der Oper „Dybuk” des Komponisten Lodovico Rocchi nach einem Text von Shalom Anski auf. Diese von Musikkritikern hochgelobte Produktion festigte David Eisenstadts Position als Förderer jüdischer Musik. Er war übrigens einer der Gründer der Jüdischen Musikgesellschaft und Mitautor des „Algemajner muzik-leksikon“ – Hefte, die als jüdische Musik-Enzyklopädie gedacht waren. Allerdings erschienen nur die ersten drei Ausgaben – die Veröffentlichung weiterer wurde durch den Krieg unterbrochen. 1936 wurde Ajzensztadt Leiter der Kantorenschule des Warschauer Musikinstituts. Laut Leon Błaszczyk leitete er auch die Chöre der Gesellschaft zur Förderung der Jüdischen Bildung und Kultur „Szul-Kult“ sowie der Kultur-Liga und zeitweise auch den Grossner-Chor der zionistischen Organisation Bund. Er komponierte die Musik zu dem Drama „Golem“ von Halpern Leivick, das 1928 uraufgeführt wurde.

Eisenstadts bekannteste Aktivität im Bereich der Popularisierung jüdischer Musik waren die jährlichen Konzerte, zu denen die gesamte Warschauer Musikszene zusammenkam. Das Haus der Eisenstadts war von europäischer jüdischer Kultur und jüdischer nationaler Wiedergeburt durchdrungen. Dort erklangen sowohl Lieder von Schubert, Mendelssohn und Schumann als auch Werke von Zawel Kwartin und Josele Rosenblatt.

Nach Beginn der deutschen Besatzung Warschaus soll Eisenstadt die Flucht in die Sowjetunion in Erwägung gezogen haben, blieb jedoch auf Drängen seiner Frau in der Hauptstadt. Im Ghetto lebte die Familie unter schwierigen Bedingungen, aber Eisenstadt setzte seine künstlerische Tätigkeit fort. Im Femina-Theater an der Leszno-Straße gründete er ein Symphonieorchester, und während der dortigen Konzerte offenbarte sich das Talent seiner Tochter Miriam Eisenstadt, die als „Nachtigall des Ghettos“ in die Geschichte einging. David Eisenstadt war auch Dirigent des Synagogenchors, als die deutschen Behörden im Mai 1941 die Erlaubnis zur Eröffnung von drei Synagogen im Ghetto erteilten.

Die letzten Momente der Familie Eisenstadt im August 1942 wurden von Jonas Turkow beschrieben: „Als deutsche Soldaten Miriam auf dem Umschlagplatz von ihren Eltern trennten und David Eisenstadt und seine Frau in einen anderen Güterwagen steckten, lief Miriam zurück zu ihren Eltern. Sie wollte sich in den letzten Stunden ihres Lebens nicht von ihnen trennen. Miriam war bereits an der Wagentür, als sie von einer deutschen Kugel getroffen wurde.“ Der Transport vom Umschlagplatz ging nach Treblinka, wo David und seine Frau in der Gaskammer ermordet wurden.

Seine Werke

Obwohl allgemein angenommen wird, dass die Werke von David Eisenstadt nicht bis in unsere Zeit überdauert haben, sind dennoch einige seiner Kompositionen erhalten geblieben, und es werden weiterhin neue entdeckt. Einige davon wurden von Israel Alter, einem Kantor aus Johannesburg, unter dem Titel „L’Dovid Mizmor“ gesammelt und veröffentlicht. Diese Werke umfassen: „Hajom haras olom“, „L’choh dodi“, „Shom’oh vatismah tsiyon“, „L’eineinu oshku amoleinu“ und „Sh’chuloch achuloh“, vorgesehen für die Aufführung durch einen Kantor mit Begleitung eines Tasteninstruments oder durch einen vierstimmigen Chor. Die Kantorenparts sind von großer Virtuosität, und die ebenso ausgefeilten Instrumental- und Chorparts zeugen von der Entwicklung der synagogalen Musiksprache in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts.

Es stellt sich jedoch heraus, dass dies nicht die einzigen Werke von David Eisenstadt sind, die wir heute hören können. 2011 wurde in Kapstadt das Manuskript seiner Kantate „Chad Gadya“ (Ein Zicklein) entdeckt, basierend auf dem Text und der Melodie eines Kinderliedes, das während des Sederabends zu Pessach gesungen wird. Ajzensztadt sandte es an Froim Spektor, der 1928 nach Kapstadt auswanderte, um die Position des Oberkantors der New Hebrew Congregation zu übernehmen. Die Kantate besteht aus vier Teilen: der erste ist ein Allegro scherzando, der zweite – basierend auf talmudischen Motiven – ein Andantino, der dritte Teil, Largo, stellt den Kampf des Todesengels mit dem Schochet dar, während der vierte den Sieg der Rechtschaffenheit über das Böse beschreibt.

Unter anderen Werken wird die Kantate „Iz awek cum krig der melech“ (Und als der König in den Krieg zog) nach dem Gedicht von Maria Konopnicka in der Übersetzung von Abraham Reisen genannt, Chorlieder (auch in jiddischer Sprache) sowie synagogale Werke für den Sabbat oder Feiertage. Bei deren Bearbeitung schöpfte Eisenstadt sowohl aus traditionellen Volksstilen als auch aus allgemein bekannten oratorien- und kantatenartigen Stilen. Darüber hinaus schrieb er sogar Orchesterwerke, wie beispielsweise die „Hebräische Suite“. Dieses Repertoire ist noch weitgehend unbekannt, und es ist sehr wahrscheinlich, dass weitere Kompositionen des größten jüdischen Komponisten Warschaus noch entdeckt werden müssen.

Diese LP „David Eisenstadt“, initiiert von der Stiftung SPOT.ON ART, wurde vom Ministerium für Kultur und nationales Erbe der Republik Polen unterstützt. Das Ensemble Match Match mit Wojciech Parchem (Tenorsolo) und Jakub Stefek (Harmonium) wird von Lilianna Krych dirigiert.

Abschließend sei noch erwähnt, dass das IEMJ zwei Partituren von Eisenstadt aus seinen Sammlungen für die Produktion dieser CD zur Verfügung gestellt hat.